¿Quieres montar una productora musical? En caso afirmativo, aquí hay una guía completa para iniciar una compañía de producción musical SIN dinero y sin experiencia.
Bien, le hemos proporcionado una muestra detallada de la plantilla de plan de negocio de producción musical . También lo llevamos más allá al analizar y redactar un plan de marketing de producción musical de muestra respaldado por ideas de marketing de guerrilla prácticas para empresas de producción musical. En este artículo, consideraremos todos los requisitos para iniciar una empresa de producción musical. Así que póngase su sombrero emprendedor y continuemos.
¿Por qué iniciar un negocio de producción musical?
La música está en todas partes. Todos se emocionan con la música que aman. De hecho, la música es una de las vías que convierten a las personas en celebridades de la noche a la mañana. Y se dará cuenta de que lanzar un álbum de música que sea ampliamente aceptado es una de las formas en que los jóvenes y los adultos jóvenes se hacen un hueco en el mundo de hoy. Por supuesto, las buenas compañías de grabación y producción musical siempre juegan un papel importante en hacer celebridades y súper estrellas de la gente común que tiene el don de cantar.
Si tienes oídos para la buena música y tienes lo necesario para mezclar sonido para producir música que pueda ser ampliamente aceptada, entonces deberías considerar comenzar tu propia compañía de producción musical.
Aunque iniciar una compañía de producción musical requiere un capital inicial moderado, de hecho es una empresa muy rentable, especialmente si vive en un área urbana, donde la composición demográfica tiene suficientes adultos jóvenes dentro del rango de edad de 16 a 35 años. Estos grupos de personas están dispuestos a hacer cualquier cosa para alcanzar la luz de la cal; y la música es una de las vías para que ellos ganen millones y, por extensión, se vuelvan famosos.
Mucho más que tener la habilidad de mezclar sonidos, y también tener el capital necesario para montar un estudio de grabación de música, también necesitaría tener una inclinación social si realmente debe hacerlo bien en este tipo de industria. Debería poder hacer todo lo posible para promover a los artistas que firman bajo su sello discográfico.
La verdad es que una vez que seas capaz de criar una famosa superestrella de la música bajo tu sello, tendrás menos dificultades para tener artistas con los que trabajar. De hecho, proyectará artistas para poder trabajar solo con los mejores.
Ahora que ha tomado la decisión de iniciar una empresa de producción musical, se espera que defina estrategias sobre cómo recaudar capital inicial, administrar el negocio y cómo obtener ganancias. Eso es básicamente lo que debe contener el documento de su plan de negocios.
Puede iniciar su negocio de producción musical desde una pequeña ciudad de los Estados Unidos y, si es coherente y creativo, no pasará mucho tiempo antes de que su marca se convierta en una marca reconocida a nivel nacional y su red de negocios se extienda a lo largo y ancho del Estados Unidos de América, Canadá y otros países del mundo.
Iniciar un negocio de producción musical: una guía completa
1. Comprender la industria
El negocio de la producción musical es de hecho un negocio próspero que tiene un montón de músicos que obtienen enormes beneficios de la industria. Una cosa es segura, si una compañía de producción musical puede producir con éxito una canción / álbum de gran éxito, no pasará mucho tiempo antes de que músicos y organizaciones corporativas (para comerciales y jingles) lleguen a llamar desde todos los Estados Unidos .
Según las estadísticas, los ingresos globales de la industria de la música se estiman en 15 mil millones de dólares estadounidenses en 2013, y eso es aproximadamente el ingreso más bajo registrado desde 2002. Esta es una indicación de que la industria discográfica necesita ser más creativa y aprovechar el cambio. mareas en el mundo de la tecnología. Incluso el fuerte crecimiento en los ingresos por transmisión no fue suficiente para evitar que la industria de la música a nivel mundial experimentara una caída de ingresos por debajo de los $ 15 mil millones por primera vez en los últimos años.
Las estadísticas también indican que en 2013 los tres mercados más grandes de la industria de la música, medidos por los ingresos que generaron, fueron los Estados Unidos de América, Japón y Alemania. Por lo tanto, no es de extrañar que la mayoría de las principales compañías de producción musical que dominaron la industria de la música en el mundo tengan todas sus oficinas centrales en los Estados Unidos de América.
Estadísticas recientes de la IFPI revelaron que los ingresos generales de la industria de producción musical global cayeron solo un 0,4% el año pasado, pero eso fue suficiente para reducir el recuento anual de $ 15.03 mil millones a $ 14.97 mil millones. Los mayores infractores de la caída fueron una disminución del 8,1% en los ingresos por ventas de formatos físicos (a alrededor de $ 6,89 mil millones, según cálculos de MBW) y una disminución del 8,0% en las ventas de descargas (alrededor de $ 3,56 mil millones). Las descargas de una sola pista disminuyeron un 10,9% en el año, mientras que las ventas de álbumes digitales vieron caer los ingresos un 4,2%.
De hecho, la industria de la producción musical está experimentando un crecimiento constante a lo largo de los años, especialmente en los países desarrollados, aunque para algunos países subdesarrollados donde la piratería todavía está en auge, el crecimiento es un poco redundante.
Una cosa buena de iniciar un negocio de producción musical es que incluso si decide iniciarlo en los Estados Unidos de América, su mercado no estará restringido a los artistas en los Estados Unidos; el mundo será su mercado objetivo, muchas gracias a Internet que ha hecho del mundo una aldea global.
Todo lo que necesita hacer es posicionar estratégicamente su marca de producción musical en Internet y se sorprenderá de la velocidad con la que las personas interesadas en producir su música lo llamarán desde todas partes del mundo.
Algunos de los factores que animan a los emprendedores a iniciar su propio negocio de producción musical podrían ser que el negocio tiene barreras de entrada bastante moderadas, es un negocio próspero y el negocio es fácil de establecer con un capital inicial y mano de obra relativamente mínimos, y el negocio es no limitado a la ubicación. Puede incorporar su negocio de producción musical en los Estados Unidos de América y trabajar para clientes en Singapur o en cualquier otro país del mundo.
Por último, la línea de negocio de producción musical es un hilandero de dinero silencioso. Echa un vistazo al estilo de vida de aquellos que han producido para leyendas de la música y descubrirás que vale la pena aventurarse en este tipo de negocio. Sin embargo, tenga en cuenta que requiere mucho trabajo.
2. Realizar investigaciones de mercado y estudios de viabilidad
- Demografía y psicografía
La composición demográfica y psicográfica de quienes patrocinan los servicios de las compañías de producción musical atraviesa a artistas musicales, aspirantes a músicos, coros, agencias de publicidad y de marca, et al. La verdad es que cuando se trata de negocios de producción musical, existe una amplia gama de clientes disponibles.
Por lo tanto, si está pensando en abrir su propia compañía de producción musical, entonces debe hacer que la demografía de destino lo abarque todo; debe incluir a todos los que tengan el don de lanzar un álbum musical.
3. Decide en qué nicho concentrarte
Es la norma que las compañías de producción musical sean creativas para crear ritmos que capten la imaginación de su público objetivo. Por eso parece que no hay áreas de nicho en la industria. Pero por otro lado, algunas compañías de producción musical pueden decidir especializarse en algunas áreas clave como;
- Grabación de música
- Grabaciones de vídeos musicales
- Producción de sonido
- Sesión de estudio
- Producción de Jingles y Bandas Sonoras para Organizaciones
- Música de marketing y ventas
- Montaje de estudios de grabación para clientes
- Producción de audiolibros
- Venta de equipo musical
- Servicios de asesoramiento y consultoría de música / sonido
El nivel de competencia en el negocio
La competencia que existe en la línea de producción de música va más allá de la competencia entre las compañías de producción musical en su ubicación; Se espera que compita con compañías de producción musical tanto dentro de su ubicación como en la comunidad en línea.
Por lo tanto, será correcto decir que la competencia en la industria de la producción musical es dura y, de hecho, debe ser muy creativo antes de ganarse el corazón de los artistas musicales establecidos. La conclusión es que sin importar el nivel de competencia en una industria, si ha realizado su debida diligencia y marca y promociona sus servicios o negocios de manera adecuada, siempre avanzará en la industria.
4. Conozca a sus principales competidores en la industria
En todas las industrias, siempre hay marcas que funcionan mejor o son mejor consideradas por los clientes y el público en general que otras.
Algunas de estas marcas han estado en la industria durante mucho tiempo, mientras que otras son más conocidas por la forma en que conducen sus negocios y los resultados que han logrado a lo largo de los años. Es
as son algunas de las principales productoras musicales de los Estados Unidos de América y del mundo;
- Warner Music Group
- EMI
- Sony (conocido como CBS Records hasta enero de 1991 y luego conocido como Sony Music a partir de entonces)
- BMG
- Universal Music Group
- Entretenimiento PolyGram
- Sello discográfico del Atlántico
- Etiqueta de neutrones (propiedad de ABC)
- Island Records, Ltd.
- Editorial de música del centro
- Grupo de publicación de artistas (APG)
- Entretenimiento Arthouse
- Crutchfield Music (país)
- Grupo de música Don Williams
- Green Hills Music Group (país)
- Grupo de entretenimiento HoriPro
- Grupo de música independiente
- Música de Little Brother
- CMT
Análisis Economico
Si está buscando lanzar con éxito un negocio y maximizar las ganancias, entonces debe asegurarse de realizar correctamente su análisis económico y de costos e intentar, en la medida de lo posible, adoptar las mejores prácticas de la industria.
El hecho es que el costo de establecer una compañía de producción musical se ha reducido con respecto a lo que solía ser, muchas gracias al avance de la tecnología y quizás a Internet. En estos días, ahora es más fácil ver a la gente instalar estudios de música en sus casas. Todo lo que necesitan hacer es registrar un negocio de producción musical, montar un estudio y pronto, están en el negocio.
Si está considerando iniciar su propia compañía de producción musical en los Estados Unidos, es posible que no comience a obtener ganancias de inmediato, pero si continúa en el negocio, ciertamente ganará fama y fortuna. Todo lo que se necesita para ganar reconocimiento en la industria de la producción musical es esforzarse por producir una canción de éxito para un artista de música popular y sus servicios tendrán una gran demanda.
5. Decida si comprar una franquicia o comenzar desde cero
No existe una regla estricta cuando se trata de elegir cómo piensa iniciar un negocio. Básicamente, debe guiarse por su visión comercial general y declaración de misión.
Si quieres ser dueño de una productora musical, solo te queda una opción; debe estar dispuesto a empezar desde cero. Casi no hay ningún lugar donde se pueda ver la franquicia de una productora musical para comprar. La opción que está disponible para usted si no desea comenzar desde cero es asociarse con una compañía de producción musical existente o adquirir una compañía de producción musical existente.
Tenga en cuenta que la mayoría de las empresas de producción musical de éxito comenzaron desde cero y pudieron construir una marca comercial sólida. Se necesita dedicación, trabajo duro y determinación para lograr el éxito empresarial.
6. Conozca las posibles amenazas y desafíos que enfrentará
Si decide comenzar su propio negocio de producción musical hoy, uno de los principales desafíos que probablemente enfrentará es la presencia de compañías de producción musical bien establecidas dentro de su ubicación y la comunidad en línea.
La tecnología e Internet, que por supuesto es una herramienta importante para el avance logrado en la industria de la producción musical, también pueden representar una amenaza para la industria. La verdad es que con el avance de la tecnología, ahora es más fácil para las nuevas compañías de producción musical ingresar a la industria y competir con las compañías existentes.
Las plataformas de Internet y las redes sociales ahora facilitan a los productores de música promover su empresa y atraer nuevos artistas también. Al igual que cualquier otro negocio, las políticas gubernamentales desfavorables del gobierno y también la recesión económica pueden representar una amenaza para la supervivencia de una productora musical.
7. Elija la entidad legal más adecuada (LLC, C Corp, S Corp)
- La mejor entidad legal para usar en este tipo de negocio
Al considerar iniciar una empresa de producción musical, la entidad legal que elija contribuirá en gran medida a determinar qué tan grande puede crecer el negocio.
Tiene las opciones de elegir una sociedad general, una sociedad de responsabilidad limitada o incluso una empresa unipersonal para su negocio de producción musical. Por lo general, la propiedad unipersonal debería haber sido la estructura empresarial ideal para una empresa de producción musical a pequeña escala, especialmente si recién está comenzando con un capital inicial moderado y trabaja desde su hogar o espacio de oficina compartido.
De hecho, si su intención es hacer crecer el negocio y trabajar para clientes en todos los Estados Unidos de América y otros países del mundo, entonces elegir la propiedad única no es una opción para usted. La Sociedad de Responsabilidad Limitada, LLC o incluso la sociedad general lo harán por usted.
La creación de una LLC lo protege de la responsabilidad personal. Si algo sale mal en el negocio, solo estará en riesgo el dinero que invirtió en la sociedad de responsabilidad limitada. No es así para las empresas unipersonales y las sociedades colectivas. Las sociedades de responsabilidad limitada son más sencillas y flexibles de operar y no necesita una junta directiva, reuniones de accionistas y otras formalidades administrativas.
Estos son algunos de los factores que debe considerar antes de elegir una entidad legal para su compañía de producción musical; limitación de responsabilidad personal, facilidad de transferencia, admisión de nuevos propietarios y expectativas de los inversores y, por supuesto, impuestos.
Puede iniciar este tipo de negocio como sociedad de responsabilidad limitada (LLC) y en el futuro convertirlo en una corporación ‘C’ o una corporación ‘S’, especialmente cuando tiene planes de cotizar en bolsa. La actualización a una corporación ‘C’ o una corporación ‘S’ le dará la oportunidad de hacer crecer su negocio de producción musical para competir con los principales actores de la industria.
8. Elija un nombre comercial atractivo
Cuando se trata de elegir un nombre para su empresa , debe ser creativo porque cualquier nombre que elija para su empresa contribuirá en gran medida a crear una percepción de lo que representa la empresa. Si está considerando comenzar su propia compañía de producción musical, aquí hay algunos nombres pegadizos entre los que puede elegir;
- Compañía de producción musical Captain Zed®, LLC
- Grupo de producción musical One Nation ™, LLC
- De Cross® Music Production Company, Inc.
- Compañía de producción musical Sky ™, Inc.
- Compañía de producción musical King George ™, Inc.
- Compañía de producción musical Echoes ™, Inc.
- Ox Gang © Grupo de producción musical, Inc.
- Inland® Music Production Co, LLC
- Compañía de producción musical Double Bars ™, Inc.
- Más allá de las estrellas © Music Production Co, Inc.
9. Discuta con un agente para conocer las mejores pólizas de seguro para usted
La norma en los Estados Unidos y en la mayoría de los países del mundo es que no puede operar un negocio sin tener algunas de las coberturas de pólizas de seguro básicas que requiere la industria desde la que desea operar. Por lo tanto, es importante crear un presupuesto para el seguro y quizás consultar a un corredor de seguros para que lo oriente en la elección de las mejores y más apropiadas pólizas de seguro para su negocio de producción musical.
Estas son algunas de las coberturas de seguro básicas que debería considerar adquirir si desea iniciar su propio negocio de producción musical en los Estados Unidos de América;
- Seguro general
- Seguro médico / de salud
- Seguro de responsabilidad
- Compensación de trabajadores
- Seguro de invalidez para gastos generales
- Seguro colectivo de pólizas para propietarios de empresas
10. Proteja su propiedad intelectual con marcas comerciales, derechos de autor y patentes
Si está considerando iniciar su propia compañía de producción musical, debe estar preparado para asegurar su propiedad intelectual. Si la música que produjo no está protegida por la ley, entonces debería estar listo para compartir sus ingresos / ganancias con los piratas de la música.
La música se puede piratear con el chasquido de un dedo, pero cuando los piratas sepan que las canciones bajo tu producción están protegidas por la ley, la tendencia de ellos a mantenerse alejados de tu trabajo musical será alta. Por lo tanto, asegúrese de proteger legalmente su propiedad intelectual.
Para proteger su música, puede solicitar protección de propiedad intelectual. Si desea registrar su marca comercial, se espera que comience el proceso presentando una solicitud ante la USPTO. La aprobación final de su marca registrada está sujeta a la revisión de abogados según lo requiera la USPTO.
11. Obtenga la certificación profesional necesaria
En lo que respecta al negocio de producción musical, no es necesario que tenga ninguna formación formal o certificación especial antes de poder iniciar un negocio de producción musical. Todo lo que necesita es una capacitación informal que lo expondrá a la entrada y salida del negocio de la producción musical.
Por otro lado, se encuentra con cualquier forma de certificación que pueda ayudarlo a administrar de manera efectiva su negocio de producción musical, luego, por supuesto, intente obtener dicha certificación.
12. Obtenga los documentos legales necesarios que necesita para operar
No se puede dejar de enfatizar la esencia de tener la documentación necesaria antes de iniciar un negocio en los Estados Unidos de América. Es un hecho que no puede administrar con éxito ningún negocio en los Estados Unidos sin la documentación adecuada. Si lo hace, no pasará mucho tiempo antes de que la mano larga de la ley lo alcance.
Estos son algunos de los documentos legales básicos que se espera que tenga en su lugar si desea administrar legalmente su propia compañía de producción musical en los Estados Unidos de América;
- Certificado de incorporación
- Licencia de negocios
- Número de identificación fiscal / número de identificación fiscal del contribuyente
- Plan de negocios
- Manual del Empleado
- Acuerdo de empleo (cartas de oferta)
- Acuerdo operativo para LLC
- Póliza de seguros
- Condiciones de uso en línea
- Documento de política de privacidad en línea (para el portal de pago en línea)
- Apostilla (para aquellos que pretenden operar más allá de los Estados Unidos de América)
- registro del IVA
- Estatutos sociales
- Memorando de entendimiento (MoU)
- Licencia de construcción
- Licencia de franquicia o marca comercial (opcional)
13. Aumentar el capital inicial necesario
Iniciar un negocio de producción musical puede ser rentable, especialmente si elige comenzar a pequeña escala operando desde su hogar o espacio de oficina compartido. Asegurar un estudio de música estándar, equipar el estudio de música y comprar herramientas de trabajo y aplicaciones de software necesarias para el negocio son parte de lo que consumirá una gran parte de su capital inicial.
Si elige iniciar el negocio a gran escala, necesitará obtener fondos para financiar el negocio porque es caro iniciar un negocio estándar de producción musical a gran escala.
Cuando se trata de financiar una empresa, una de las primeras cosas que debe considerar es redactar un buen plan de negocios . Si tiene un documento de plan de negocios bueno y viable, es posible que no tenga que esforzarse antes de convencer a su banco, inversionistas y amigos de que inviertan en su negocio.
Estas son algunas de las opciones que puede explorar al buscar capital inicial para su compañía de producción musical;
- Recaudar dinero de ahorros personales y venta de acciones y propiedades personales
- Recaudar dinero de inversores y socios comerciales
- Vender acciones a inversores interesados
- Solicitar un préstamo de su banco
- Presentar su idea de negocio y solicitar subvenciones comerciales y financiación inicial de organizaciones donantes e inversores ángeles
- Fuente de préstamos blandos de miembros de su familia y amigos .
14. Elija una ubicación adecuada para su negocio
Cuando se trata de elegir una ubicación para su negocio de producción musical, la regla general es que debe guiarse por la demanda de servicios de producción musical. Si puede asegurar una ubicación central para su negocio de producción musical, le dará a las personas un fácil acceso a su oficina o estudio.
La ubicación que elija para abrir su negocio de producción musical es clave para el éxito del negocio, aunque puede trabajar para clientes en línea y fuera de línea, por lo que los empresarios deben estar dispuestos a alquilar o arrendar una instalación en un lugar visible; un lugar donde la demografía consiste en personas con el poder adquisitivo y el estilo de vida requeridos.
Es importante tener en cuenta que una instalación comercial en una buena ubicación no es barata, por lo que debería poder asignar fondos suficientes para arrendar / alquilar en su presupuesto. Si eres nuevo en la dinámica de elegir una ubicación para tu negocio, entonces debes sentirte libre de hablar con un consultor de negocios o un agente inmobiliario que tenga un conocimiento completo de la ciudad y quizás el país en el que pretendes comenzar tu negocio de producción musical.
Antes de elegir una ubicación para su negocio de producción musical , asegúrese de realizar primero estudios de viabilidad exhaustivos y un estudio de mercado. No se puede descartar la posibilidad de que se encuentre con un negocio similar que acaba de cerrar la tienda en el lugar donde desea abrir el suyo.
Algunos de los factores que debería tener en cuenta antes de decidirse por una ubicación para su compañía de producción musical son;
- Un lugar con un número apreciable de jóvenes y aspirantes a artistas musicales.
- Una ubicación cercana al centro de la música en su ciudad o estado
- Una ubicación de fácil acceso y segura
- Un lugar destacado por producir algunos de los mejores artistas musicales de tu ciudad o estado.
- Un lugar libre de ruidos; el ruido puede frustrar sus esfuerzos.
15. Contratar empleados para sus necesidades técnicas y de mano de obra
Necesitaría el siguiente equipo en su estudio de música; Buena computadora, estación de trabajo de audio digital (DAW), interfaz de audio, buenos micrófonos, auriculares, monitores de estudio, cables XLR, paneles acústicos, trampas de graves, difusores, un control remoto DAW, una superficie de control, complementos de software, una fuente de alimentación ininterrumpida ( UPS), almohadillas de aislamiento de monitores, soportes para monitores de estudio, monitores secundarios, cables Snake, cajas directas, instrumentos virtuales, duplicadores de CD y un controlador MIDI.
Por supuesto, también necesitaría acondicionadores de aire, buenos sistemas de iluminación y todo lo demás necesario para crear el tipo de ambiente que brindará comodidad y creatividad. También necesitará aplicaciones de software personalizadas y aplicaciones de software de gestión de redes sociales, servicio de Internet, teléfono, máquina de fax y mobiliario de oficina (sillas, mesas y estantes).
En lo que respecta al arrendamiento o la compra directa de una oficina o estudio para usar como base operativa, la elección depende de su situación financiera, pero la verdad es que, para estar seguro, es recomendable comenzar con un corto: alquiler a plazo / arrendamiento mientras prueba el funcionamiento del negocio en la ubicación.
Si las cosas salen según lo planeado, entonces realiza un contrato de arrendamiento a largo plazo o compra directa de la propiedad, pero si no es así, continúe y busque otra ubicación / instalación ideal para dicho negocio.
Cuando se trata de contratar empleados para un negocio de producción musical estándar, debe hacer planes para contratar a un director ejecutivo competente (puede ocupar este puesto), gerente de estudio, ingeniero de sonido / grabación, productor de música / grabación, escritores y editores de canciones, Instrumentalistas, Responsable de Ventas y Marketing. En promedio, necesitará un mínimo de 3 a 5 empleados clave para ejecutar un negocio de producción musical de escala media pero estándar.
El proceso de servicios involucrado en el negocio
El proceso empresarial relacionado con la producción musical depende del proyecto que estén ejecutando en cada momento. Por ejemplo, si una compañía de producción musical se encargará de la producción de un álbum musical o la producción de una canción temática para una organización, se espera que se reúnan para saber exactamente lo que quieren y el alcance del trabajo antes de que se les facture.
Una vez que se cierra el contrato y se realiza el pago, la primera mezcla de música / sonido se envía al artista musical o agencia para una crítica constructiva. Las correcciones se anotan a lápiz y se trabaja en ellas y se hace la edición adecuada. Si la producción es aceptada, entonces se realizará el pago del saldo, en caso contrario se repetirá el proceso hasta que el cliente acepte la salida final.
El mismo proceso también se aplica a los artistas musicales individuales que desean contratar las letras de sus canciones y álbumes a una compañía de producción musical.
Es importante señalar que una empresa de producción musical puede decidir improvisar o adoptar cualquier proceso y estructura de negocio que le garantice eficiencia y flexibilidad; El proceso empresarial de producción musical mencionado anteriormente no está grabado en piedra.
16. Escriba un plan de marketing repleto de ideas y estrategias
- Ideas y estrategias de marketing
Dirigir un negocio requiere que sea proactivo cuando se trata de comercializar sus bienes o servicios. Si elige lanzar un negocio de producción musical, debe hacer todo lo posible para emplear estrategias que lo ayuden a atraer clientes o, de lo contrario, es probable que tenga dificultades con el negocio porque hay marcas conocidas que determinan la dirección del mercado para la industria de producción musical. .
Los artistas y organizaciones musicales contratarán tus servicios si saben que vas a producir música altamente creativa para ellos y que van a obtener valor por su dinero.
De hecho, su estrategia de marketing se centrará en la creatividad, la fiabilidad, la rapidez, el precio, la minuciosidad y, sobre todo, un excelente servicio al cliente. Debe asegurarse de que cada vez que sus clientes contraten sus servicios, obtendrán un servicio excelente.
Si puede implementar lo anterior, no tendrá problemas para retener a sus antiguos clientes y, al mismo tiempo, ganar nuevos clientes. Estas son algunas de las ideas y estrategias de marketing que puede adoptar para su negocio de producción musical;
- Presente su compañía de producción musical enviando cartas de presentación junto con su folleto a artistas musicales, sellos discográficos, agencias de marca y publicidad, tanto en línea como fuera de línea.
- Publicite en Internet en blogs y foros, y también en redes sociales como Twitter, Facebook, YouTube, LinkedIn e Instagram.
- Imprima volantes y tarjetas de presentación y colóquelos estratégicamente en oficinas, escuelas, instalaciones deportivas, bibliotecas, instalaciones públicas y estaciones de tren, etc.
- Ofreciendo experiencias de cliente consistentes a todos sus clientes; hacer que su primera impresión cuente positivamente para aquellos que patrocinan nuestros servicios por primera vez
- Utilice atractivos billetes de mano para crear conciencia y también para orientar a su productora musical.
- Cree un sitio web básico para su negocio a fin de darle a su negocio una presencia en línea
- Participe en road shows en comunidades específicas de vez en cuando para promover su negocio de producción musical.
- Únase a asociaciones comerciales de asociaciones de producción musical locales para conocer las tendencias y consejos de la industria
- Anuncie nuestro negocio en periódicos comunitarios, estaciones de radio y televisión locales
- Incluya su empresa en anuncios de páginas amarillas (directorios locales)
- Fomentar el uso del marketing boca a boca (referencias)
17. Establezca un precio razonable para sus servicios y productos
Un factor clave que le ayudará a ofrecer sus servicios de producción musical a precios bajísimos es comprar sus herramientas / equipos de trabajo directamente de los fabricantes.
Otra estrategia que lo ayudará a ofrecer sus servicios al precio adecuado es asegurarse de reducir los costos operativos al mínimo y canalizar sus esfuerzos hacia el marketing y la promoción de su marca. Aparte del hecho de que esta estrategia lo ayudará a ahorrar costos, también lo ayudará a obtener el precio correcto para sus servicios.
También puede intentar tanto como sea posible trabajar con contratistas y comercializadores independientes; Le ayudará a ahorrar el costo de pagar a los ejecutivos de ventas y marketing.
18. Desarrollar estrategias para impulsar el conocimiento de la marca y crear una identidad corporativa
Si está en el negocio y no está deliberado en aumentar el conocimiento de su marca y comunicar su identidad corporativa, entonces debe estar listo para asumir lo que la sociedad describa como su negocio. Uno de los secretos de las grandes corporaciones es que están dispuestas a gastar fortunas para aumentar el conocimiento de su marca.
Si su intención de iniciar un negocio de producción musical es hacer crecer el negocio más allá de la ciudad desde la que va a operar para convertirse en una marca nacional e internacional trabajando para los mejores artistas musicales y clientes de todo el mundo, entonces debe estar preparado. gastar dinero en promoción y publicidad de su marca.
Independientemente de la industria a la que pertenezca, la verdad es que el mercado es dinámico y requiere una conciencia de marca constante y un impulso de marca para seguir atrayendo a su mercado objetivo. Estas son las plataformas que puede aprovechar para aumentar el conocimiento de su marca y crear una identidad corporativa para su negocio de producción musical;
- Coloque anuncios en plataformas de medios impresos (periódicos y revistas de entretenimiento) y electrónicos
- Patrocine eventos / programas relevantes basados en la comunidad
- Aproveche las plataformas de Internet y redes sociales como; Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, Google + et al para promover su negocio de producción musical
- Instale sus vallas publicitarias en ubicaciones estratégicas en toda su ciudad o estado
- Participe en roadshows de vez en cuando en vecindarios específicos para crear conciencia sobre su negocio de producción musical
- Distribuya sus folletos y volantes en las áreas objetivo
- Incluya su negocio de producción musical en directorios locales / páginas amarillas
- Anuncie su negocio de producción musical en su sitio web oficial y emplee estrategias que lo ayudarán a atraer tráfico al sitio.
- Coloque nuestros Flexi Banners en posiciones estratégicas en el lugar donde se encuentra su producción musical.
- Asegúrese de que todos los miembros de su personal usen sus camisetas de marca y que todos sus vehículos y camiones / camionetas estén bien etiquetados con el logotipo de su empresa
